Review

Jungle - Sunshine

Jungle

2026

7


Por -

La formación londinense Jungle ha transitado durante trece años por una senda de refinamiento progresivo, consolidando un sonido que bebe de la música disco, el soul y el funk sin adherirse por completo a ninguna de esas tradiciones. El momento decisivo para el grupo llegó con el sencillo 'Back On 74', que transformó su estatus en la escena británica y los elevó a recintos de mayor capacidad. La incorporación de Lydia Kitto como miembro fijo durante las sesiones de 'Volcano' supuso un giro en la dinámica creativa del tándem formado por Josh Lloyd-Watson y Tom McFarland, quienes encontraron en su voz un contrapunto a sus característicos falsetes. 'Sunshine' llega como el primer larga duración posterior a ese éxito masivo, y sus nueve cortes reflejan una banda que ha optado por asentarse en el terreno conquistado en lugar de explorar nuevas cotas. El quinteto, ahora consolidado como trío, parece haber internalizado las lecciones de aquel tema viral y las aplica a lo largo de un repertorio que prioriza la accesibilidad por encima de la experimentación. La pregunta que planea sobre el trabajo es si esa decisión supone un estancamiento o simplemente la maduración de una fórmula que ya ha demostrado su eficacia.

El disco se abre con 'Where Are You Now?', una pieza que establece el tono general del álbum mediante un ritmo cadencioso que apenas sufre variaciones a lo largo de los treinta y tres minutos de duración. La voz de Kitto se entrelaza con las de sus compañeros en 'The Wave', donde la banda demuestra su habilidad para construir estribillos pegadizos sin recurrir a estridencias. El grupo maneja con oficio los arreglos vocales superpuestos, creando texturas que envuelven al oyente sin llegar a sofocarlo. 'Move Like You Do' destaca por su línea de bajo, elástica y prominente, que sirve de ancla para el resto de instrumentos y confirma la solvencia rítmica de la agrupación. La inclusión del rapero Bas en 'Romeo II' supone un guiño a sus seguidores más veteranos, aunque el resultado se mueve en coordenadas similares a las de su colaboración anterior. En 'Carry On', los arreglos se vuelven más aireados, permitiendo que las armonías ocupen un espacio mayor sin perder la cohesión que caracteriza al conjunto.

Las letras que pueblan el trabajo se articulan en torno a la exaltación del movimiento y la conexión interpersonal, utilizando recursos repetitivos que funcionan como un elemento rítmico más dentro de la mezcla. Jungle construyen sus canciones mediante un proceso de collage, ensamblando fragmentos que han permanecido almacenados durante años hasta encontrar su ubicación adecuada en el presente. Ese método de composición explica la sensación de familiaridad que atraviesa el álbum, donde cada pista parece dialogar con las anteriores sin llegar a diferenciarse por completo. La producción mantiene la pulcritud que ha caracterizado los trabajos previos del conjunto, con un cuidado extremo en la ecualización de cada frecuencia que otorga al resultado final una textura homogénea y pulcra. 'Someday, Somewhere' introduce ligeras variaciones en la paleta sonora mediante texturas más espaciadas, aunque sin abandonar el territorio seguro que la banda ha cultivado durante su carrera. La sección rítmica, siempre precisa, sostiene cada composición con una seguridad que roza lo mecánico, lo que resta espontaneidad al conjunto sin llegar a comprometer su eficacia.

Los pasajes más acústicos del álbum, como 'Natural' o 'Heavy On My Soul', insinúan un posible cambio de dirección que la banda no termina de materializar por completo. En esos instantes, el trío parece tomar distancia de su fórmula habitual para adentrarse en terrenos menos transitados, aunque siempre con la cautela de quien no desea alejarse demasiado del camino trazado. 'Reflection' cierra el disco con un tono que busca la contención, ofreciendo un contrapunto a la energía desbordante que domina la primera mitad del trabajo. El resultado global es coherente y está ejecutado con una competencia técnica fuera de toda duda, pero esa misma perfección limita las posibilidades de hallar momentos que trasciendan lo esperable. Jungle ha perfeccionado un estilo que les funciona y se mantiene fiel a él, asumiendo los riesgos que conlleva esa decisión. Quienes busquen un acompañamiento sonoro para sus días estivales encontrarán en este trabajo un aliado fiable, mientras que aquellos que esperen sorpresas quizás echen en falta la audacia que la banda mostró en entregas anteriores.

Conclusión

'Sunshine' presenta a Jungle explorando la dualidad entre la alegría superficial y una melancolía subterránea, donde los estribillos festivos esconden cuestionamientos sobre la autenticidad de las emociones en un mundo que exige constante optimismo.

7

Álbum

Jungle - Sunshine

Artista

Jungle

Año

2026

Discográfica

AWAL

Tratando de escribir casi siempre sobre las cosas que me gustan.