La jovencísima formación de Hampshire acaba de publicar un LP debut donde se desenvuelven a las mil maravillas en el espectro de pop ambiental donde las melodías resultan bien definidas. Identificando de buena forma las influencias que aparecen en sus composiciones, llama la atención como han sabido aderezarlas bien sobre un discurso propio para que este trabajo no quede a merced de recursos fácilmente identificables en otras bandas contemporáneas. Tirando de introspección, buen gusto en todo lo que sugieren los medios tiempos sintéticos y aprovechando el poderío que siempre aporta no dejar de lado el poder contar con un formato de trío rock clásico, su primer disco entra de una forma muy ligera a la primera. Todo esto llega sin necesidad de apostar por grandes temas que funcionen como singles claros, sino más bien haciendo que la coherencia encerrada en estas composiciones siempre lleve la voz cantante. Seguramente el efecto aterciopelado de sus teclados, recordándonos en todo momento al tratamiento orgánico efectuado por Stereolab en las texturas atmosféricas de sus temas, es lo que proporciona esta visión tan reconfortante y liberadora de su música.

El sumo cuidado puesto en que todos los elementos encajen dentro de los temas es algo que propicia que el carácter experimental del disco no resulte discordante, sino que se amolda fielmente a todo lo que sugiere por momentos la voz susurrante y casi apagada de Sarah. Partiendo de como el componente sugestivo del trabajo se encuentra bien cimentado desde el primer momento, el grupo se puede permitir bastantes concesiones en todo lo que implican los cambios de ritmo inesperados o el apostar por momentos donde los ritmos hipnóticos llaman a la puerta. Solo así es posible que canciones como ‘Bow Wow’ suenen tan redondas sin necesidad de despegar en ningún momento, una característica que se repetirá a lo largo del disco y que hace darnos cuenta de la enorme capacidad del grupo para lograr buenos ganchos que evitan la ausencia de grandes picos de intensidad en los temas. Incluso en los momentos en los que rompen la tónica tan apaciguadora del disco, como es el caos de ‘Frame of Reference’, saben bien como no agitarlo todo en exceso, sino que se guían más bien por los dictados de la música disco diseñada para bailar en una sola baldosa.

Avanzando a lo largo de la extensa referencia, también hay tiempo para alguna concesión relacionada con aquella parte del brit pop más cortante que bandas como Sorry han popularizado en los últimos años. Así es como ‘Vibrate’ marca un camino esplendoroso hacia unas mayores dosis de misterio, intentando al mismo tiempo que el clímax alcanzado se acomode bien a esa necesidad de mostrar un sonido sumergido a lo largo de toda la referencia. Más giros agradables llegan también en el momento en el que se desligan por completo de todas las facetas mostradas hasta el momento, apostando por lo más parecido a una nana de lo más lisérgica como es el caso de ‘Put Me On The Finish Line’, una composición donde su punto de extrañeza acaba siendo una gran baza de cara a lograr un gran efecto aliviador. Precisamente esta línea será por la que apuesten en la recta final del disco, ya que ‘Cycle of Life’ también apela a todos aquellos anhelos que supuestamente se resolverán en una próxima etapa vital. Por el momento, lo que sí que tenemos claro es que el grupo cumple las expectativas generadas alrededor de todo el hype creado.