La banda dublinesa Pillow Queens ha dado un paso hacia delante en su trayectoria con su tercer álbum de estudio, 'Name Your Sorrow'. En este trabajo, el cuarteto explora temas como el amor, la pérdida y el valor personal a través de composiciones que transitan desde atmósferas melancólicas hasta despliegues de energía descarnada.

El disco arranca con 'February 8th', una pieza de tintes experimentales que sumerge al oyente en un ambiente vaporoso de guitarras distorsionadas y letras crípticas alusivas a conductas autodestructivas como 'Tell me how I'm gonna dissolve this body quicker' ('Dime cómo voy a disolver este cuerpo más rápido'). Es una introducción hipnótica que sirve de aperitivo para lo que vendrá después.

El siguiente corte, 'Suffer', encarna el desconsuelo de una relación desgarrada. Con un inicio abrupto y líneas vocales confesionales como 'I hope you're happy', la banda conjura un estado de turbulencia emocional apuntalado por capas de guitarras abrasivas.

En 'Like a Lesson' asoma la dualidad entre el anhelo de intimidad y el temor a estropear las cosas, con el verso 'I don't wanna ruin my life but I wanna go home with you' que plasma esa pugna interna con delicadeza.

La cruda 'Blew Up the World' presenta unos versos desoladores ('4 in the morning, I don't deserve this. I asked for mercy, you gave me curses') arropados por una instrumentación que evoluciona de lo acústico a lo grandilocuente. Es una suerte de catarsis sonora que expone las heridas abiertas.

Tras estos momentos de severidad llega 'The Bar's Closed', un instante de calma aparente que termina por desembocar en el caos. Con frases como 'Give up the ghost once more', la canción parece aludir a la necesidad de aceptar determinadas realidades, por mucho que duelan.

Los ecos de bandas como The Gaslight Anthem o Warpaint afloran en otras piezas del álbum. Tal es el caso de 'Friend of Mine', con su melodía pegadiza alimentada por guitarras y voces encadenadas, o 'Heavy Pour', una confesión acerca de defender las propias decisiones aun cuando los demás no las entiendan.

A medida que avanza el disco, se percibe una progresiva sensación de empoderamiento personal. Ejemplos de ello son la solemne 'Love II', con su evocación de experiencias que dejan secuelas, y el envite final 'Notes on Worth', un grito de afirmación existencial resumido en la frase 'Creo que merezco el tiempo'.

En su conjunto, 'Name Your Sorrow' supone una inmersión en las complejidades del duelo emocional, así como un viaje catártico de autoaceptación. Con sus melodías cautivadoras y su honestidad desgarradora, Pillow Queens revela una dimensión más expuesta y vulnerable de su propuesta artística.

Si bien en ocasiones el disco puede percibirse como un torrente de emociones abrumador, ese es precisamente su mayor atractivo. Las músicas y letras no esconden las cicatrices, sino que las exhiben en toda su crudeza con el objeto de hallar consuelo en la comprensión de las propias heridas.

'Name Your Sorrow' es un álbum que atrapa por su capacidad para adentrarse en los recovecos más sombríos de la condición humana y emerger fortalecido. Un trabajo que, pese a no innovar en demasía en lo puramente sonoro, destaca por su expresividad desgarrada y su pericia para exorcizar los demonios personales sin concesiones.