En el vasto panorama de la música latinoamericana, algunas voces se alzan como faros que iluminan el camino de generaciones enteras. 'Mon Laferte, te amo', el nuevo documental estrenado en Netflix, nos sumerge en la vida de una de estas figuras emblemáticas, ofreciendo una mirada íntima y reveladora de la artista chilena Mon Laferte.

La película, dirigida por Joanna Reposi Garibaldi y Camila Grandi, se estructura en dos líneas temporales que se entrelazan hábilmente. Por un lado, seguimos a Laferte durante su gira mundial entre 2021 y 2022, un período que coincide con su embarazo. Por otro, nos adentramos en su pasado, desde su infancia hasta su ascenso a la fama, a través de un collage de fotografías, vídeos de archivo y muestras de su arte pictórico.

El documental no escatima en honestidad al abordar los aspectos más oscuros de la vida de Laferte. Desde el abandono de su padre hasta las dificultades económicas de su infancia, pasando por una relación abusiva con un hombre mayor cuando era adolescente, la cantante comparte sus experiencias sin tapujos. Estos momentos dolorosos se presentan no como meros obstáculos, sino como elementos formativos que han moldeado su arte y su personalidad.

Un aspecto particularmente impactante es la revelación de los abusos sufridos por parte de la pareja de su madre, un tema que Laferte aborda con una mezcla de vulnerabilidad y fortaleza. Este episodio, junto con otros momentos difíciles de su vida, se contextualiza a través de su música, mostrando cómo sus experiencias personales han nutrido su creación artística.

El documental también explora los inicios de la carrera de Laferte, incluyendo su paso por el programa de televisión 'Rojo' en Chile. Es interesante ver cómo este trampolín a la fama también tuvo su lado oscuro, con la artista revelando situaciones de acoso por parte de uno de los productores. Estos momentos sirven para ilustrar los desafíos que enfrentan las mujeres en la industria del entretenimiento.

La decisión de Laferte de mudarse a México se presenta como un punto de inflexión en su carrera. El documental muestra cómo este cambio le proporcionó la libertad creativa que necesitaba para desarrollar su estilo único. Se nos permite ver a la artista en sus primeros días en Ciudad de México, cantando covers en bares y poco a poco construyendo su base de fans.

Un aspecto destacable del filme es cómo retrata el proceso creativo de Laferte. La grabación de su álbum 'Mon Laferte, vol. 1' en condiciones precarias es un testimonio de su determinación y talento. Este episodio sirve como metáfora de su carrera: a pesar de las dificultades, Laferte ha logrado convertir su pasión en un éxito internacional.

El documental no rehúye de los momentos más oscuros de la vida de la artista. Se aborda con franqueza su lucha contra la depresión y el alcoholismo, mostrando cómo estos desafíos personales han influido en su música y en su evolución como ser humano.

La maternidad es otro tema central del documental. Vemos a Laferte navegando por los altibajos del embarazo mientras continúa con su carrera musical. Este aspecto añade una nueva dimensión a su personaje, mostrando cómo equilibra su vida personal con su pasión por la música.

Técnicamente, el documental está bien ejecutado. La mezcla de material de archivo, entrevistas y escenas de conciertos crea un ritmo dinámico que mantiene el interés del espectador. La música de Laferte, por supuesto, juega un papel central, sirviendo como hilo conductor a lo largo de la narrativa.

Sin embargo, el documental no está exento de críticas. En ocasiones, la estructura narrativa puede resultar un tanto fragmentada, saltando entre diferentes períodos de tiempo de una manera que puede confundir al espectador. Además, aunque se tocan temas difíciles, en algunos momentos se siente que se podría haber profundizado más en ciertos aspectos de la vida de Laferte.

Otro punto a considerar es que, al ser un documental autorizado, existe el riesgo de que se presente una visión demasiado favorable de la artista. Aunque se abordan temas difíciles, se echa en falta una perspectiva más crítica o externa que pudiera proporcionar un contrapunto a la narrativa principal.

En conclusión, 'Mon Laferte, te amo' ofrece una mirada íntima y reveladora a la vida de una de las artistas más influyentes de la música latinoamericana contemporánea. A través de su historia personal, el documental explora temas más amplios como el abuso, la depresión, la maternidad y el proceso creativo. Aunque no exento de imperfecciones, el filme logra capturar la esencia de Mon Laferte como artista y como ser humano, ofreciendo a los espectadores una comprensión más profunda de la mujer detrás de la música.